Metropolis

Es una película de 1927 dirigida y escrita por el director alemán Fritz Lang. Narra la historia de una sociedad futurista, la Metropolis, la cual se esta dividida en diferentes niveles sociales. Podemos encontrar en lo subterráneo a la clase trabajadora que se dedica a mantener a la ciudad en pie a su propio riesgo. Mientras que en la cima se puede ver a una sociedad en donde se situa gente rica, que ni siquiera tiene conciencia de que existe un mundo subterráneo que los mantiene a pie.

Me parece que lo importante de esta película es el toque futurista y la trama de ficción que el director le da a la historia. Se puede notar en la trama la influencia futurista y expresionista de convertir a la maquina y darle habilidades humanas. Un ejemplo de esto es cuando el científico crea una maquina que tenga la apariencia de Maria y se haga pasar por ella para guiar a las personas al caos. Esto le da un toque de lo que ahora podemos conocer como ciencia ficción.

Creo que la película, tomando el cuenta la época en la que fue producida, tiene una visión futurista de lo que pasara en la sociedad, la diferencia de clases. La trama me parece que va de la mano con la producción de la misma ya que ambas sitúan al espectador de una manera muy concreta a imaginarse toda una sociedad futurista que necesitara de algún tipo de guía para continuar de pie. El uso de diferentes elementos artísticos como la escultura, como en el caso de la escultura del robot,  puede ser tomada como una referencia para que tanto el teatro como el cine sea ahora capaz de ser un unificador para todas las corrientes del arte. Generando nuevas ideas para la creación de películas.

Metropolis

Nacimiento de una Nacion.

Nacimiento de una nación es una película muda de 1915 dirigida por D.W. Griffith. Esta basada en la novela The Clansman: An Historical Romance of the Ku Klux Klan, escrita por Thomas Dixon, quien después ayudaría a escribir el guión de la película.  

La película narra una serie de crónicas de dos familias durante la guerra civil de Estados Unidos. Así como los pleitos de esta guerra, entre el sur y el norte, estas familias son proyección de lo que estos conflictos politicos traen al pertenecer a cualquiera de los dos bandos, como la perdida del hogar, esclavismo, fraude, agresión y surgimiento de nuevos grupos de "orden social" como el KKK (Ku Klux Klan) entre otros. 

Considero que es una película interesante por el uso de diferentes planos para crear una narrativa en donde el espectador se mantenga en todo momento atento a lo que esta pasando. Así como el uso de tomas panorámicas para describir la situación y el contexto. Tambien pude notar el uso del paneo y la administración del escenario durante las escenas de batallas para que parecieran batallas campales. 

 Sin embargo, aunque sea una película que usa la narrativa de una buena manera creo que el peso moral de la misma tiene una importancia mas aya de la tecnica. Al interpretar a los hombres negros como seres sin inteligencia y agresivos, especialmente contra las mujeres, el director justifica la creación de grupos para contener a las masas, como la creación de la  KKK, y los hace ver como heroes de la sociedad. 

Se nos puede dejar en claro por The Birth of a Nation que una película no solo puede tener un impacto en cuanto a la tecnica o los nuevos recursos artísticos que esta use para generar nuevos efectos dramáticos, sino que tambien puede mediante la narrativa se puede generar un impacto social, que dependiendo de la generación y del espectador, se desencadenara de alguna manera. 

The Birth of a Nation

El hombre con la camara

Es un documental mudo, sin historia ni actores del director Dziga Vertov. Fue filmada en 1929 en la Unión Soviética, y refleja la vida cotidiana de una sociedad que ahora se enfrenta a vivir rodeada de maquinaria.

En este documental, el mismo director hace evidente el uso y la presencia de la cámara para capturar a una sociedad moderna rodeada de nuevas posibilidades habilitadas por la modernidad. Como el mismo titulo lo dice en algunos momentos de la película se pude observar a un hombre montado sobre un coche grabando a otros. Así como generar también un documental de cómo es que se edito la película. Cosa que antes no se podía lograr.

Es inevitable no notar la influencia futurista en cada una de las tomas usada para capturar el ideal de avance de la sociedad. Esto lo podemos notar aun mas cuando usa el fast motion para tomas de calles y fabricas. A si como en su uso de close-up en tomas de edificios. Sin embargo el uso de freeze frames y slow motion, usadas específicamente en tomas de personas, nos puede llegar a recordar un poco que esta nación también tiene bases y fomentos que ayudaran a este progreso.

Es en especifico una película alabada gracias a que el director pudo lograr usar nuevas técnicas para reflejar diferentes aspectos de la realidad. En esta se pueden observar, dobles exposiciones, stop motion e incluso algunos segmentos son puestos al revés. 

The man with the movie camera

Futurismo

El Futurismo es un movimiento literario y artístico italiano. Se puede considerar a Marinetti como el padre de dicho movimiento ya que en 1909 publica el Manifiesto Futurista en donde se rechaza el pasado y la tradición de la pintura y nos invita a ver al futuro.

“Declaremos que el esplendor del mundo se ha enriquecido con una belleza nueva; la belleza de velocidad.”

El futurismo es llamado de esta manera ya que en verdad buscaba romper con el arte del pasado para crear un nuevo arte que satisfaga las nuevas necesidades de una mentalidad moderna. Como nuevos temas podemos encontrar a las maquinas, la fuerza, la rapidez, la energía, el movimiento y el ausentismo de la humanidad.

Giacomo Balla

Buscaban por todos los medios reflejar la sensación de movimiento y fuerza con la que los objetos lo hacen. Rechazaban el uso de los colores tradicionales para expresar emociones, así que ahora usaban colores vibrantes. Usaban figuras geométricas y multiplicaban a la línea el detalle en la imagen, recordándonos un poco a las imágenes de Marey, ya que ambas tienen un sentir de dinamismo.

Umberto Boccioni