Tercera magistral: NEEN Art

El haber hecho ejercicios en Processing me ayudo a entender mas cuales eran las herramientas y usos que estas pueden tener al crear imágenes interactivas. Entiendo cuales son los objetivos de este tipo de arte. Sin embargo creo que es un poco ingenuo decir que hoy en día este tipo de arte es el único que logra llegar a todos en todas las partes del mundo y que son las únicas formas gratuitas y tangibles.

           

            El internet sigue siendo un tema de controversia. Por un lado otorga información y fomenta la educación pero por le otro, gracias a objetivos gubernamentales no llegara a ser y a tener toda la información que se puede lograr conseguir. Dándole al internet limitantes como la censura e incluso un costo que no todos pueden cubrir. Creo que este es uno de los primeros impedimentos que obras como estas pueden tener. Y claro no están hechas pensadas con el objetivo de durar para siempre, pero no creo que lleguen a tener el efecto de cambiadoras del mundo que nuestro expositor les otorgo.

            Son interesantes las imágenes que se logran al trabajar con este tipo de programadores. Me interesa la idea del espectador interviniendo con la obra y generando el mismo sus propias imágenes. A si como, de ser posible su acceso, que esta llegue a la comodidad de su hogar sin que el tenga que transportarse a otros lados. Para yo poder generar algo con este tipo de herramientas.

Segunda Magistral: Historia de la computadora.

La computadora, creada con fines matemáticos, mejorada con fines “políticos”. Sea cual sea su fin es una de las herramientas mas usadas hoy en día. Una de las ideas que mas me intriga es que fue inventada a partir de el imaginario de diferentes utensilios previamente creados, como el ábaco, la maquina de escribir e incluso el telar. El telar en lo personal es una de las ideas que mas me gusta sobre como es que la computadora genera imágenes. Es como si fuera hilando cada uno de los pixeles para compartir con nosotros imágenes de otros lugares, personas, cosas, etc. Creo que es darle un valor creativo que en realidad no cuenta con una materia tangible, pero al conectarla con el hilo te da una noción de lo que esta pasando y lo hace mas tangible.

Los constructos de imágenes brindadas hoy en día por la red  y los medios de comunicaciones son infinitos e incluso pueden llegar a ser obsoletos. Podemos aprender y conocer lo que sea a partir de estas imágenes pero lo generar no nos detenemos a analizar que es lo que implica cada una de las imágenes que vemos. Cual ha sido su historia social y política y que es lo que implica en el pensamiento de las nuevas generaciones. Es difícil intentar generar este ejercicio con todo lo que se nos pone enfrente debido al nuevo ritmo de vida que llevamos. Sin embargo creo que es parte fundamental de lo que una sociedad consiente debe examinar.

Debemos aprender a usar las herramientas que tenemos al alcance. Los documentos, la red, lo que en algún momento parecía intangible. No estoy diciendo que todos debemos saber con exactitud que es lo que cada imagen representa en nuestra vida pero si intentar se mas consientes de que es lo que consumimos como creadores de imágenes y así llegar a saber que es lo que queremos lograr con la imagen, en un mundo donde competiremos con imágenes provenientes de todos lados.

Primera magistral: Historia de la Tecnologia

Si bien es cierto que las nuevas tecnologías son una herramienta contemporánea que permiten la creación de nuevas experiencias estéticas, estas tienen antecedentes que no fueron creadas conscientemente con un objetivo pictórico o de uso estético. Algunas de los instrumentos que se tomaron en la platica fueron el reloj, el teléfono, la televisión. Analizando todas las capacidades de estos, la mas importante que se me viene en mente es el hecho de que todos estos instrumentos permiten al ser generar extensiones de si mismos.  A esto me refiero a que el teléfono nos permite estar comunicados con otro lugar sin necesidad de trasportarnos, la televisión de ver imágenes de lugares donde  tal ves jamás estaremos, etc.

Repito, en un principio todas estas ideas que permitían que el ser se encontrara en otro lugar, o conociera cosas que no necesaria mente fueran locales, era ideas de alguna manera zafadas y extrañas. Creo que hoy en día necesitamos analizar como es que el constructo de imágenes que hoy tenemos al alcance de la mano generar toda una nueva red de información que necesitamos desentrañar y realmente digerir. A su ves creo que esta información ha sido influida a una red que no hace caso a las leyes del tiempo ya que puede o no pueden perdurar en el tiempo, por ejemplo todos los instrumentos que en algún momento se convertirán en obsoletos dejando a un lado la información que solamente puede ser leída y decodificada por estos.

A su vez esto cambia la relación del sujeto/objeto con el espacio. Ya que todo es alcanzable y se puede estar en dos lados a la vez, organizando dos cosas a la vez y conviviendo con diferentes personas del mundo a la vez. No hace cuestionar que es lo que hoy en día significa la realidad. Desde la fotografía hasta un simple juego en línea ahora son alteraciones de la realidad.

Arte sonoro

 En lo personal no conozco muy bien las nociones y las características que definen el sonido y como es que este se usa dentro del medio artístico. Ya que siempre me ha sido difícil saber diferenciar incluso dentro desde la propia música los diferentes tipos y narrativas que estos pueden llegar a tener. 

Según la definición de Manuel Rocha Iturbide el arte sonoro tiene que ver con obras de arte que usan el sonido como su medio principal de expresión. Dentro de esto se encuentra la poesía sonora, las acciones sonoras, etc. sin embargo creo que el sonido es algo que es nato del ser humano y por lo tanto es algo complicado de intentar encasillar. Mas en el medio artístico donde se supondría que su intención es imitar y llegar a algún tipo de emoción en el espectador. El sonido es algo que evoca a mas allá del oído. Al escuchar el sonido de una podadora uno se puede imaginar el olor a pasto recién cortado y ver toda esa gama de colores verdes, o al escuchar la lluvia uno puede imaginarse el frio del agua, los ejemplos son interminables. A lo que me refiero es que el sonido trabaja y puede tener un alcance mas extenso cuando se trata de escucharlo. Por lo tanto no puede estar alejado de otras disciplinas.

Parte clave del sonido. Así que supongo que la intención del arte sonoro tiene que ser trabajar con otros medio para logar una mejor experiencia estética en el espectador. Ya que el sonido por si solo puede llegar a mejorar este tipo de relaciones, pero la vinculación con otros medios puede lograr llegar mas allá en esta relación obra-espectador.

Opinión personal sobre la clase de Multimedia

La multimedia es un medio que para la mayoría de nosotros, o por lo menos para mi,  nunca ha sido algo tangible o una materia en lo que he tenido enseñanza tanto practica como teórica. Aunque muchos no lo consideren como un medio a trabajar, creo que este tipo de materia si te brinda las herramientas necesarias para desenvolverte en un ambiente digital que te facilitara el contacto y la comunicación con dicho medio.

Es importante recordar que el arte y su totalidad se desenvuelve en un lugar en donde se es necesario saber como utilizar diferentes herramientas que te den un tipo de carta de presentación al mundo y que permita a otros conocer que es lo que se haces. Aunque sea en trabajos tridimensionales si es importante saber por lo menos fotografiarlos o tener una noción de cómo es que funcionarían diferentes instrumentos, ya sean de iluminación o de enfoque, pero que le brindaran a la pieza algo mas allá. Ya sea que se trabaje con un experto en el tema, la nocion de algo siempre es clave para saber que es lo que se puede realizar o no y trabajar conforme a lo que se tiene a la mano.

No se si la materia debería de ser tomada como algo optativo. Creo que esta bien el plano en donde se esta manejando hoy en día. En realidad ya depende de cada quien si con lo que se aprendió en el periodo de tiempo que se curso la materia decide o no tomar este medio como base para su creación artística. Sin embargo si considero oportuno que lo que imparte cada maestro dentro de su temario, desde la materia de fotografía, se uniforme y equitativo para cada salón. Ya que si desde el comienzo de este tipo de materias no se dan las bases, al cambiar de profesor o cualquier tipo de esta índole, el hilo de la información varia y el alumno puede perder interés